第79章表演的技术（4 / 6）

放映厅发出一阵笑声，内场的旬丝都知道，傅旬年夜饭吃的是文理大学的饭。

提问和电影无关，并且涉及到了隐私，傅旬可以不回答——电影的制片人胡姐在观众席第一排坐着，看了傅旬一眼，也用眼神示意他，可以拒答。

傅旬拿着话筒，说：“其实，我对文大感情很深，今天能来到这里，我觉得非常荣幸。感谢学校提供的机会。今天，我是因为大家在，所以才来文理大学的。”

他轻轻把问题抛了回去，答完之后，全场鼓掌。

提问的学生依旧站着，掌声之后，有点紧张地说：“我……我觉得真的很幸运，在学校能等到这次活动，所以开学我第一次、第一次这么想开学。我们也对学校感情很深，因为，因为学校有很多机会，很多……嗯……很多活动，那么……旬哥，你是为什么对文大感情很深呢？”

傅旬笑了一下，说：“文大是很好的学校，食堂很好吃，我的初恋和好朋友是文大的。”

初恋。

大家自动忽略了“好朋友”，把关注点放在了“初恋”。傅旬没有公开过任何恋情，但是他肯定有过恋爱经历。

傅旬说我的初恋是文大的——他提到了个人的情感问题，说重不重，但是说轻也绝对不轻，放映厅里有人惊讶，不出意外的话，热搜会跟上，和一川风月首映、文大学术论坛互上热度。

热搜会为傅旬的回答停留，但现场的流程不会，提问的时间紧凑，接下来又有了新的提问者。

回答完提问，签名五分钟，主演留在放映厅参加媒体的专访和群访。工作人员引路，傅旬和导演、编剧到休息室稍作调整，等一下就要去礼堂了。

等到了礼堂，会有深度的访谈，和更长的、体系化的对话。

小y和执行经纪一玫今天都在现场，小y把矿泉水拿给傅旬，傅旬喝了一点水，化妆师给他补了妆。

傅旬去礼堂，是去带热度的，本身的任务并不重。对他来说，到了礼堂，他只有一件很重要的事要做——他终于可以看看乔知方今天是什么样的了。

他今天还没有好好看乔知方一眼，也不知道乔老师今天做了什么造型。

等到了礼堂，座谈区已经放好了沙发，沙发面向观众席摆成了弧形。媒体提前入场占位，观众还没有入场，乔知方、一位影评人老师和摄影师乐老师在台下站着。傅旬终于看到乔知方了。

大家互相握手，打了招呼。

傅旬没和乔知方握手，而是站在他旁边，两个人说了几句话。傅旬和给乔知方做妆造的罗奇说了，给乔知方做妆面，要做得很干净，不要打奇怪的眼影和腮红——

要是她给乔知方做不好，那她的工作室就要失去他了。

乔知方的头发比傅旬的短，长相比傅旬更硬朗，罗奇给乔知方做了三七侧背发型，妆面也做得很自然，傅旬想帮乔知方看看用不用补妆，结果看了又看，觉得自己被乔知方帅得错不开眼。他觉得自己做三七侧背，绝对做不出来乔知方的效果。

谁的对象，这么帅呀。

剧组的人穿文化衫，乔知方是校方的嘉宾，穿休闲西装——他穿了一件白色的t恤，外面套着卡其色的条纹西装外套，西装、牛仔裤和傅旬的腰带是同一个牌子的。他穿的衣服颜色不算太深，不会抢占台上的视觉焦点，但衣服很有质感，西装的面料垂坠感极佳，线条简洁利落，裤子是复古直筒款的，修身但不会刻意凸显身体曲线，搭在一起，很衬个人的气质。

乔知方全身的衣服和配饰都是自己的，手腕上戴着一块常戴的卡地亚tank系列的手表。

傅旬帮乔知方调了调衣领，其实这个动作没有必要，但是他就是想上手，他说：“好帅呀，小智。”

乔知方说：“没你帅，傅老师。”

傅旬抬了一下眉，又爽又开心，笑了笑说：“但是还是你更帅，哥。”说完给乔知方比了个耶。

乔知方也笑了笑。

傅旬说：“等结束了，我们一起拍照。”

乔知方说：“好。”

主持人在旁边串词，林壑导演叫了乔知方一声，傅旬朝乔知方摆了一下手，让乔知方先去忙。工作人员引导大家上台就坐，乔知方虽然参与对谈，但是还要做翻译，所以坐在了剧组这一边，就坐在了乐老师旁边。

校方教授、特邀影评人、主持人、导演、编剧、傅旬、摄影师、乔知方，按座位入座。

视觉中心给了导演和编剧老师，但是座位以左为尊，也照顾了教授等人的身份。

小y跑上来，帮傅旬整了一下袖口。

工作人员把试好的麦克风发了下去，再过几分钟，观众就会开始入场了。台上的几个人互相简单寒暄，调整了状态。

舞台准备就绪，开放观众入场。

傅旬望着观众席，轻轻吸了一口气。他当然不害怕出席公共场合，但是这次乔知方只隔着一个人坐在他旁边。

他仿佛能听见自己的心跳。

这是在文大，是在乔知方的学校。在观众入场、落座的几分钟里，他的脑海里好像一片空白，又好像想了很多事情，想拍摄的时候的雪、台词，想录音棚里的设备，想乔知方会不会紧张……

时间到了，会场里安静了下来，会议开始。

主持人开场，介绍嘉宾。嘉宾只需微笑致意，无需起身，对谈会尽快切入正题。

傅旬听着主持人从最左边的教授介绍到自己，然后是eloiseleclerc老师，最后是高研所的乔知方博士。

乔知方博士，傅旬想，他陪着乔知方走完了博士生涯的最后一段路。

介绍完嘉宾之后，主持人开始介绍电影，傅旬快速切换到了工作状态。主持人请导演和编剧分享创作电影的初衷与思考，傅旬开始听讲。

林壑导演和编剧吴老师已经合作过两次了，吴老师对自己的作品很负责，在拍摄的时候选择了跟组。林壑导演说自己要谢谢吴老师，因为电影的剧本很扎实，所以才可以拍出很好的效果。

另外，也特别需要感谢摄影老师，把效果落实了出来。

吴老师说，她也要感谢林壑导演。从编剧的角度来说，她有过很挫败的时刻，她在写《一川风月》的剧本时候，她的哥哥和她说：你又在写这些让人不高兴的东西了。

让人不高兴，也卖不出去。

吴老师说：“可是，创作不只是消遣，它也和你的痛苦共鸣，你二十岁的时候想开心，想放松，想休息，都很正常，我非常理解商业片的逻辑，我自己也看很多商业片。但是，当你三十岁、四十岁，你终于发现，你被生活打了一拳，或者不只一拳，你好像没有力气了，那么，欢迎你，文艺作品，一些文艺片，可能早就给你留好了位置，你可以来哭一场，然后发现自己的悲伤并不特殊，一个世界拥抱了你。

“写《一川风月》……我在开始写剧本的时候，我在想的是，我要呈现一种普遍的精神困境，理想的求而不得、美的衰落，这是一部契诃夫式的‘喜剧’，契诃夫的喜剧是不让人发笑的，而是贴近生活本身的面目的意思，生活是荒谬的、痛苦的、碎片化的，又充满了一些细碎的喜悦，或者叫幸福。

“我会觉得，这个世界是复杂的，每个人活得都不容易，任何人都有灵魂的深度和自己的挣扎，每个人都有一部自己的精神史诗，所以在写剧本的时候，我们想展示这个家族从上到下、每个阶层的困窘。包括我们观众也是，每个人活得都不容易，然后，我们看完了电影，走出电影院，擦干眼泪，和所有人一样，向前走。一些角色代我们死去了，我们知道现实不会有电影这么绝望，或者一些角色依旧活着，他们给了我们力量。”